Hur man gör en manga storyboard

Innehåll

vägbeskrivning
Vad du behöver

Manga är ordet för teckningar eller berättelser som skrivs ut på japanska. Till skillnad från västerländska serier, baserar manga-serier kraftigt på effekterna av rörelser för att berätta om historier. Att läsa en manga är nästan som att titta på en film. Storyboard är en process som kan hjälpa dig att uttrycka din mangaprofil med flyt och rörelse. Bra storyboards, som tar ögonen från scen till scen, bör göra det möjligt för läsaren att bli helt absorberad i historien utan att vara för distraherad av det egna formatet.

vägbeskrivning

Betona action och rörelse på din storyboard för att engagera läsare (Thinkstock Images / Comstock / Getty Images)

Skapa din historia. Om du gör det i skriptformat blir det bra, men en skiss är tillräckligt. Åtgärden och dialogen som kommer att visas på varje sida ska skrivas i ord. Detta är ett viktigt steg. Du måste ha åtminstone en aning om storyboardets utseende, eftersom dess formatering beror på innehållet.

Att ha ritade teckensidor hjälper oerhört. De är lakan med teckningar av karaktärerna från olika perspektiv och med olika ansiktsuttryck. Att veta hur dina karaktärer ser ut och hur de ska förmedla sina uttryck kommer att göra skapandet enklare.
Hämta ett storyboard-ark från internet, eller gör din egen med linjal eller rak kant. Tänk på att manga storyboards inte är lika fasta som storyboards för västerländska serier. Till exempel varierar serietidstorleken och vissa har inte gränser. På grund av detta borde du bara rita en sida i taget.
Skriv överst på storyboarden den allmänna planen för vad du vill uttrycka. Därefter skriver du vad som ska hända i varje ram. Ange med små pilar vilka ramar ska strömma till nästa. Storyboards har ofta mycket skriv och märkning, men oroa dig inte för det, för en storyboard är bara ett grovt utkast av slutprodukten.
Skissa storyboardet med en hård penna - toppnummer - av typen HB. Högre tal kommer att göra ljusare mönster. Gör ett komiskt eller gränslöst område av papperet, åt gången. Håll allt ganska enkelt för nu. Använd grundläggande former för objekt och människor och breda, flytande former för att visa rörelse mellan ramar. Rita lätt med penna. Allt du ritar bör vara lätt att radera. Granska efter behov.
Fortsätt arbeta med en hårdare, mörkare penna. Använd en mjukare grafit som 2B, 4B eller 6B. Mjuk graffiti skapar linjer som är mer uttrycksfulla än de svåraste. De är också enklare att upptäcka: använd den här funktionen som en fördel för skuggning. Var inte rädd för att lämna bilderna, eftersom hela storyboardet fortfarande är ett grovt utkast. Du kan alltid rengöra linjerna efter att ha kontrollerat jobbet.
Skanna eller skanna gråskalearbetet med 300 punkter per tum och spara det som en JPEG. Öppna filen i Photoshop. Öka exponeringen / kontrasten för att bleka några ljusa pennmärken. Endast spåren av mörk penna borde förbli. Använd gummiverktyget för att torka bort oönskade linjer.