Auktionsteknik av de gamla mästarna av målning

Författare: Christy White
Skapelsedatum: 3 Maj 2021
Uppdatera Datum: 18 December 2024
Anonim
Auktionsteknik av de gamla mästarna av målning - Artiklar
Auktionsteknik av de gamla mästarna av målning - Artiklar

Innehåll

Auktion är en teknik som används av tidigare mästare av målning som Rembrandt eller Vermeer. Det kombinerar två eller flera genomskinliga lager av färg, som appliceras över en ogenomskinlig bas. Varje genomskinligt lager läggs över på de andra och de är sammansatta, skapar nya färger och ger djup till ett konstverk. För den konstnär som vill lägga till en ny dimension i sitt arbete, kan en återgång till de gamla mästarnas tekniker vara lösningen.


Tekniken ger nya funktioner till arbetet (Jupiterimages / Stockbyte / Getty Images)

definition

Auktion är en teknik som använder två eller flera genomskinliga lager av färg för att uppnå en ny färg. Oljemålarna späds med viss typ av olja eller alkydharts och målas på delar av basfärgen, skikt för skikt. En enkel analogi skulle vara att tänka på färgad cellofan med ett blad av gult och ett rött blad. När den sammanfogas är den resulterande färgen orange. Även om nyansen kan vara densamma, är resultatet av att kombinera de två färger som är blandade direkt mycket annorlunda. Konstnären och författaren Bill Creevy förklarar i sitt arbete "The Oil Painting Book" som är den här tekniken som ger en målning en kvalitet av smycken.


historia

Enligt Creevy går auktionstekniken åtminstone till 15-talet och är den tidigast kända formen av oljemålning. Först användes tekniken bara för att förena streck med ett temperament under ramen. Rembrandts målningar exemplifierar denna teknik perfekt, säger Creevy.

grisaille

För att kunna använda auktionstekniken framgångsrikt skulle mästare som Vermeer ha skapat ett grått (från den franska "grisen" som översätts som grå på portugisiska) vilket är en ogenomskinlig bas som använder svarta, vita och gråfärgade bläckar (färgbaser kan vara gjord med en mängd olika färger, men färgerna ska vara monokromatiska). Ett bra sätt att förstå en bas är att tänka på ett färgfoto som har konverterats till ett svartvitt foto i ett datorprogram. När bilden har rensats i flera nyanser, kommer det kvar att likna grunden på målningen. Ett första genomskinligt färgskikt med maskeringsteknik appliceras och lämnas för att torka. En annan färg som använder tekniken skulle då appliceras. Processen upprepas tills önskad färg har uppnåtts.


Opak färg kontra klar färg

Glaseringstekniken själv appliceras när en liten del av färgen läggs till ett olje- eller alkydharts, den uppnådda effekten är genomskinlighet. Lager som använder tekniken ska vara genomskinliga, även om de är färgade, eftersom skikten nedanför dem borde visas. Vissa färger, såsom vit bly eller titan, får aldrig vara genomskinliga och kan därför inte användas för ändamålet med tekniken. Detta ska inte sägas att de inte kan användas i en ram där artisten väljer att använda tekniken delvis. Faktum är att mästare som Vermeer använde en ogenomskinlig basfärg som sedan täcktes av lager av glasyr, för att lägga till djup och för att skapa färger som inte var tillgängliga i sin tid. Med tekniken skulle målaren optiskt blanda två eller flera lager färg för att skapa en ny ton.

Medier för inglasning

För nybörjaren kan det bästa sättet vara att köpa en flaska medium som redan är förberedd för stearinljus, såsom nötolja. För de mer äventyrliga, ger en blandning av linolja förtjockad genom exponering för solen och lösningsmedlet en vacker, glättande glasyr. Dessutom varnar konstnären Margaret Krug i sin bok, "En konstnärshandbok", att linfröolja tenderar att gälla snabbare över tid än ett medium som vallmofröolja. Detta kommer att ändra utseendet på stycket över tiden. Det är så, som med alla nya konstnärliga tekniker, det är bäst att experimentera med dem för att bestämma vilka som fungerar bäst.