Innehåll
Konstnärerna från nittonde århundradet var främst målare, eftersom målningen var den mest dominerande och berömda konstformen. Emellertid var dessa målare inspirerade av olika, till och med motstridiga, rörelser och traditioner genom århundradet. De mest framstående grupper av konstnärer som framkom vid denna tidpunkt var de neoklassiska, romantiska, realistiska och impressionistiska grupperna.
Neoklassiska artister
Många tidiga 1800-talets konstnärer var förknippade med neoklassicism, som ursprungligen kom från andra hälften av artonhundratalet i Europa, där upplysningens anda fortfarande råder. Enligt Upplysningsidealerna fanns man (inte Gud). Neoklassiska artister, som illuministiska tänkare, favoriserade mänskligt intellekt och prestation och eftertänkte eftertänksamt grekisk och romersk konst för att återvända till de klassiska ideal som upphöjde människan, inte religiösa myndigheter. Kanske är den mest kända neoklassiska konstnären Jacques Louis David, som representerade Sokrates som förbereder sig på att dricka hemlock för att visa att mannen alltid ska vara lojal mot sina egna övertygelser först och främst. Jean-Baptiste-Simeon Chardin, Nicolas Poussin och Jean-Auguste-Dominique Ingres är andra anmärkningsvärda neoklassiska artister.
Romantiska konstnärer
Romantiska artister var de som inspirerades av idealen i den romantiska filosofiska och kulturella rörelsen, som försökte uppror mot etablerade samhälls- och religionsvärden. Romantikerna upphöjde individen över samhället, liksom fantasin och känslorna ovanför skäl och rationell. Kanske viktigast, romantikerna firade naturen och dess sublima storhet. Romantiska målare representerade i allmänhet murgröna-täckta ruiner för att visa att mänsklig prestation oundvikligen är föremål för naturens destruktiva vindar. Romantikerna fruktade naturens destruktivitet men trodde att det var nödvändigt att återställa balansen och ordningen av förfallna kulturer. Bland de kända romantiska artisterna finns Thomas Cole, Thomas Moran, Baron A. Gros, John Constable, Gilbert Stuart och John Henry Fuseli.
Realistiska artister
Realister var artister som fokuserade på vetenskapliga visionsbegrepp, som ljusets optiska effekter. De använde också konst för att försvara de demokratiska ideal som representerar "verkliga livet", snarare än scener av överlägsen klassegenskap, som förhärligades i klassisk och romantisk konst. För att representera verkligheten ärligt, använde de realistiska konstnärerna världen runt omkring dem som ett tema som inkluderade det vanliga livet i medelklassen. Bland de berömda realisterna är: Marie Rosalie Bonheur, John Singleton Copley, Gustave Courbet, Edgar Degas, Thomas Eakins, Wilhelm Leibl och Edouard Manet.
Impressionistiska artister
Impressionistiska konstnärer debuterade för första gången i Paris. Impressionistiska målare använde naturligt ljus och tekniken för snabba slag för att representera landskap. I Förenta staterna motstod konstnärer ursprungligen den impressionistiska rörelsen, men slutligen accepterade och införlivade stilen under andra hälften av artonhundratalet. Några impressionistiska målare, som Claude Monet, representerade främst de lugna scenerna i naturen, som sjöar, dammar och blommande fält. Pierre August Renoir representerade i allmänhet individer (vanligtvis kvinnor) i naturen. Andra impressionistiska målare, som amerikanerna William Merritt Chase och John Singer Sargent, valde de livliga miljöerna i stadslivet. Den kulturella energin i New York skapade nya impressionistiska artister med mycket tematiskt material.