Färger i barockkonst

Författare: Carl Weaver
Skapelsedatum: 25 Februari 2021
Uppdatera Datum: 16 Maj 2024
Anonim
Färger i barockkonst - Vetenskap
Färger i barockkonst - Vetenskap

Innehåll

Barock är en av de viktigaste rörelserna i västerländsk konsthistoria, efter att ha nått sin topp av popularitet i 1600-talets Europa. Barockkonst och arkitektur kännetecknas av riklig utsmyckning, överdrivna känslor och teatralisk användning av ljus och färg. Några av de mest kända konstnärerna i barocken inkluderar italienska Caravaggio och holländska Rembrandt och Vermeer.

Färgpalett

I linje med den barocka tillgivenheten för drama, valde artister från 1600-talet ofta sina färger från en palett med rika och levande toner. Mörkröda, gröna och blå färger är typiska i målningen av Caravaggio, Rembrandt och Vermeer, och när jordnära toner användes var de i allmänhet djupa och lysande. Rika färger användes för att framkalla texturer och ytor som guld, sammet och siden, vilket gav målningarna en känslig kvalitet. Färgens roll i barockkonsten var så viktig att även formgivare införlivade färg i sina ritningar, ett traditionellt monokromatiskt medium.


Ljus och skugga

Kanske viktigare för barockpaletten än tonarna var kontrasten mellan ljus och skugga. Barockartister var kända för att måla teaterbelysta scener där väl upplysta karaktärer dök upp från områden med mörka skuggor. Jämförandet av mörker och ljus fick figurerna att hoppa på målningens yta, och kontrasten i svart och ljus färg gav ett ännu renare utseende till målningens färgpalett.

Drama

Dessa element av ljus och färg användes av barockkonstnärer i teatralitetens tjänst i ett försök att föra scenens känslor och kraft till målningens statiska yta. Medan ljuset från barockmålningen tänker på styrkan i teaterbelysningen, framkallar dess färg och konsistens teaterdräkternas färger och material. Med dessa verktyg, tillsammans med överdrivna ställningar och uttryck, kunde barockartister måla känslor på ett sätt som aldrig sett förut.

Återskapar barockfärger

Att uppnå det barocka utseendet i ett samtida sammanhang är relativt enkelt, vare sig det gäller måleri eller dekoration. En tonvikt på kontrast i både färg och konsistens kommer att framkalla andan på 1600-talet, och färgernas rikedom bör vara huvudmålet. Kombinationer som mörkrött eller grönt med guld är lämpliga, och att placera områden med extremt mörkt och ljus dramatiskt nära varandra är en barockteknik.