Innehåll
Varje teater- och litteraturstudent kommer att spendera lite tid på att studera den grekiska teatern och Shakespeare. De två typerna av dramatisk litteratur utgör grunden för västerländska teater och fortsätter att påverka det idag. Stilarna var tydliga, med olika inriktningar, stil, innehåll och scenografi. De presenterades för olika publikgrupper, och bitarna återspeglar perioder och bekymmer hos dem som deltar i föreställningarna.
Enhet kontra variation
Den grekiska teatern fokuserade på ett enda tema och plot. Historien var igenkännlig av allmänheten och en enda berättelse behandlades utan delplottar. Shakespeare har å andra sidan vävt en mängd tomter genom sina lekar, med olika tomter, teman och mål i varje spel. Var och en hade sekundära tomter som ibland direkt hänförde sig till huvudplotten och på andra gånger beskrev bara spelets värld.
tecken
I den grekiska teatern måste karaktärerna betraktas som "stora" för att vara teman för ett spel. De var militära generaler, medlemmar av kungligheter eller gudars söner. Dessutom tenderar den grekiska teatern att ha färre karaktärer, med en kör som fyller alla roller som omger de tre eller fyra huvudpersonerna. I Shakespeares lekar kom tecknen från alla samhällsskikt. Han använde även varelser som älvor och spöken i flera av hans verk. Det var en större gjutning, och de flesta bitarna har roller för minst ett dussin karaktärer; några mer.
tema
Den grekiska teatern var nästan alltid lärorik och behandlade stora ämnen. Lekarna var politiska eller religiösa. Det mesta av materialet kom från berättelser eller myter som allmänheten redan visste, vilket eliminerade behovet av mycket exponering. Delarna undersökte betydelsen bakom dessa stora händelser, med fokus på historiens etik och moral. Shakespeare å andra sidan drog mycket inspiration från så många källor som han kunde hitta. Hans teman omfattar privata historier om individer och älskare samt kungar och adelsmän. Han producerade historiska texter men också pastorala bitar, och ämnet kan vara lika personligt som en kärleksaffär eller betalning av en skuld. Shakespeare blandad komedi och tragedi inom ett enda spel, och några av hans verk utmanar en enkel klassificering i en genre eller en annan.
staging
Den grekiska teatern arrangerade på religiösa festivaler i stora utomhus amfiteater. Faserna var stora, och publiken var ännu större. Den grekiska teatern använde ofta masker, delvis för att förstärka aktörernas röster. Shakespeares spelningar ägde rum på mindre stadier. De var iscensatta i gårdarna och så småningom i mer permanenta strukturer, som Globe Theatre. De var också iscensatte i hallar och reste för en del av året. Det fanns lite användning av masker, men faktiskt användes många kostymer och peruker.