Innehåll
- Canon one: uppfinning
- Canon två: tillhandahållande
- Canon tre: yttrande
- Canon fyra: minne
- Canon five: action
Retorik är konsten och vetenskapen för effektiv kommunikation. Ordet kanon betyder regel eller lag. De fem traditionella retorikanonerna skapades för att vägleda personen att beskriva ett tal eller en uppsats, samt för att göra tal eller uppsats effektivare. De fem traditionella retorikanonerna utvecklades i antika Grekland och studien av retorik utvecklades senare i antika Rom.
Canon one: uppfinning
Uppfinningen är helt enkelt beslutet om vad du behöver säga. Detta inkluderar val om vilka typer av fakta som ska inkluderas och vilka typer av argument som är mest effektiva, beroende på din publik. I modern skrift kallas detta för en brainstormscen. Aristoteles sa berömt om detta stadium: att du måste "upptäcka bästa tillgängliga övertygelsemedlet".
Canon två: tillhandahållande
Dispositionen är relaterad till valet av den bästa organisationen för ditt argument. Grekerna hade en mycket strikt dispositionsstruktur, men moderna författare har mycket mer frihet. Bestämmelsen innefattar att beskriva och välja i vilken ordning fakta och exempel ska presenteras. Inledande stycken och slutsatser är en del av layouten för en modern artikel.
Canon tre: yttrande
I klassisk retorik hänvisar yttrande till två olika typer av betoning som en författare eller talare kan använda för att göra sitt arbete mer attraktivt: ornamentik och orkestrering. Ornament betyder bilder, hur man använder metaforer och likheter. Orkestrering har att göra med språkrytmen. I modern skrift hänvisar yttrande ibland till författarens röst.
Canon fyra: minne
Minne är en mycket viktig aspekt av retoriken i Grekland och det antika Rom, men det används inte mycket idag. Talare komponerade ofta sina tal helt i huvudet, så de använde minnesresurser och strikta standarder för att se till att de kom ihåg hela talet.
Canon five: action
Handling är handlingen att presentera tal. När grejerna och romarna planerade handlingen av ett tal, lämnade de ingenting åt slumpen. De planerade armrörelser, ögonkontakt, hållning - allt. De planerade också tonen i deras röster, hur snabbt eller långsamt de skulle tala, deras tempo och deras röst. Tanken var att skapa en emotionell koppling till publiken, mer eller mindre eftersom en kompetent skådespelare kan leda publiken till tårar eller skratt.