Innehåll
Modern konst är en term som omfattar olika konststilar från 1800-talet och 2000-talet som har brutit med traditionella tekniker som praktiseras sedan renässansen. Dessa stilar var ursprungligen hälsade med förakt, som uttryckt i repudiationen: "Min sexåriga son kunde måla bättre än det." Slutligen berömdes många moderna verk som mästerverk och moderna stilar har sedan dess påverkat generationer av konstnärer.
impressionism
Fransk impressionister, bland annat Paul Cézanne, Edgar Degas, Edouard Manet, Claude Monet och Pierre-Auguste Renoir var ett öppet samhälle av 1800-talets artister som arbetade tillsammans för att visa sina verk efter att ha misslyckats med att gå in på Frankrikes officiella utställning, "Salonen". Impressionisten utforskade ljuset, med ljusa färger och snabba slag som chockade traditionisterna. Impressionism stannade i Frankrike. Emellertid har rörelseelement, som ljusare färger och lösare penselbrickor, inspirerat amerikanska målare, bland annat Childe Hassam, Walter Sickert och Mary Cassatt.
Posta-Impressionism
Grupperade som postimpressionister uttryckte artister som Vincent van Gogh, Paul Gauguin och Georges Seurat sina känslor i olika stilar. Seurat skapade hybrid nyanser, till exempel grönt, genom att gnugga snygga pigmenter sida vid sida. Gauguin föredrog fasta färgblock och väldefinierade former. Van Goghs tidiga målningar har starka jordtoner. Senare verk har livfulla färger och starka konturer. Hans arbete, medan mentalt sjuk, har ljusa färger, förvrängda perspektiv och hektiska linjer. Konstnärer inspirerade av post-impressionister inkluderar Edouard Vuillard, Pablo Picasso och de expressionistiska tyskarna.
cubism
Kubismen introducerades av Pablo Picasso och George Braque mellan 1907 och 1914. Kubisterna avvisade tanken att målare skulle imitera naturen med tekniker som förkortning, perspektiv och modellering. I stället ville kubisterna betona skärmens tvådimensionella karaktär. Kubistiska artister reducerade sina ämnen till geometriska former och beskrev dem från olika och kontrasterande synvinklar. Andra kubister inkluderar Fernand Leger, Juan Gris och Jean Metzinger.
surrealism
Inspirerad av Sigmund Freuds psykologiska teorier, utvecklades surrealismen på 1910-talet och 20-talet av psykiater och författare André Breton och poeterna Louis Aragon och Paul Elard som litterär rörelse. Surrealistiska författare fördjupade sig i det undermedvetna kreativa krafterna med en experimentell form av skrivning, kallad automatisk skrivning. Surrealistiska målare som Max Ernst, André Masson, Man Ray, René Magritte och Salvador Dali anställde raffinerad målningsteknik för att skapa drömlika visioner som är rika på freudianska symboler.
Abstrakt Expressionism
Abstract Expressionists uppträdde på 1940-talet i New York. Trots att ett löst samhälle är mer än en formell tankeskola har abstrakta expressionister som Jackson Pollock, William de Kooning, Franz Kline och andra delat olika idéer om konst, såsom betydelsen av improvisation och spontanitet för kreativ process. Abstrakta expressionister skapade storskaliga verk som uttryckte både sina egna känslor och de universella teman som inspirerades av jungens psykologi och antik mytologi.
Popkonst
Popkonströrelsen blomstrade från mitten av 1950-talet till slutet av 1960-talet. Den var skapad av en liten men inflytelserik grupp av artister som Jasper Johns, Andy Warhol och Roy Lichtenstein. Vissa popartister har lovat artvaruens allvar genom att inkorporera massmedia-element som komiska böcker, filmstjärnor, kända bilder och publicitet. Andra införlivade dessa element som en kommentar till det moderna livet.
